Reseña de Misfits

¡Hola Amores! Notareis que estoy algo desaparecida últimamente pero es que estoy teniendo una oleada de exámenes y aunque trato  de sacar tiempo para escribir o para gravar, siempre acabo yendo justa. Me sabe mal dejaros un poco de lado, pero entendereis que el poco tiempo que tengo libre prefiero dedicarlo en que me dé un poco la luz del sol a la cara. De todas maneras iré tratando de sacar entradas, y en teoría (toco madera) la semana que viene sacaré el vídeo que corresponde a ésta. Os pido por favor a los que me habéis enviado mensajes o comentarios, que tengáis paciencia que os contestaré pronto. 

Por cierto, resulta que soy cateta y acabo de descubrir como se miran los mensajes en instagram, así que os pido disculpas a todos los que me habéis mandado cosillas por allí y jamás de los jamases os contesté. 

Bueno, me dispongo a empezar con la reseña de esta serie: Misfits.

Misfits es una serie británica que llegó a España de la mano de la MTV. Hay que decir que en su momento no me llamó mucho la atención, pero este verano cuando iba buscando algo que ver en pordede le dí una oportunidad. Misfits nos trae a un grupo de jóvenes castigados con trabajos,  que durante una extraña tormenta consiguen poderes. 

Desde mi punto de vista es una especie de guiño a heroes (creo que temporalmente Misfits apareció cuando Heroes se estaba dando el hostiote). En esta serie, los superheroes en potencia son unos despojos sociales que utilizan métodos muy poco ortodoxos para llevar a cabo su visión de la justicia. 

Cada episodio es autoconclusivo pero siguiendo una línea argumental común. Durante el transcurso de la serie, los protagonistas se irán topando con otros poseedores de poderes, cada uno más raro que el anterior. En ella se pueden ver situaciones de lo más inverosímiles, episodios enteros en los que os pasareis los 40 minutos arqueando las cejas. Todo esto aderezado con unos diálogos  muy, muy gamberros. Se mezclan a la perfección puntos de humor con problemas de la juventud: las drogas, el sexo, el amor, los embarazos, los asesinatos...

Considero las dos primeras temporadas como joyitas indispensables para cualquier seriefilo. Las otras tres temporadas dependen del consumidor. Se nota que los guionista pierden el rumbo de la serie a partir de a segunda temporada. Además, el hecho de que el elenco inicial vaya abandonando la serie progresivamente no les facilita el trabajo. 

Para mí, la perdida más importante y lo que hace que la calidad decrezca bastante es que el personaje de Robert Sheehan en la segunda temporada.  Nathan era un personaje atípico al que el espectador odiaba y amaba al mismo tiempo. No podía evitar pensar 'puto amo' cada vez que aparecía en pantalla. Una lástima que su salida de la serie haya sido llevada de tal mala manera. Siempre nos quedará el discurso épico que da al final de la primera temporada. 

La marcha de Nathan trata de ser sustituida por la entrada de Rudy. No es un mal personaje, pero Nathan ofrecía muchísimo más juego. Los fans siempre tendremos las ganas de saber que hubiera pasado si estos dos grandes se hubieran encontrado en algún momento de la serie. 

A partir de la cuarta temporada la seria pasa a ser protagonizad por unos nuevos personajes, que a pesar de que tienen su gracia no son igual de carismáticos que los de la primera temporada. Eso hace que el peso argumental recaiga cada vez más en Rudy, hasta que finalmente la quinta temporada en vez de llamarse Misfits debería haberse llamado 'Rudy y otra peña'. 

Una de las cosas que no me gusta, aunque soy consciente de que es uno de los hechos que caracteriza a la serie, es que a pesar de que se muere gente y pasan cosas muy chungas... terminan siempre los episodios mirando al horizonte desde el tejado del centro este donde trabajan y nunca más se vuelve a hablar del tema. Lo mismo pasa con los amores  y desamores, a nadie parece importable que su ex se esté pinchando a otra persona del grupo.   Lo que trato de decir, es que la serie avanza  pero los hechos que ocurren en el pasado parecen no tenerse en cuenta en los episodios venideros. No se si viven en un universo sin consecuencias o es que a causa de las drogas no tienen memoria a corto plazo. 

Otro hecho que también la caracteriza pero no me gusta nada  es que muchas de las cosas se arreglan yendo atrás en el tiempo. Un recurso del que se llega a abusar. Incluso en el episodio final de la serie (una mierda de final, por cierto). 

La estética sucia, muy rollo Skins me encanta y la banda sonora es una pasada. Hay ciertos momentos super épicos con de fondo música indie-punk que molan demasiado. 

Obligatorio mirar la primera y la segunda temporada pero echadles también un ojo al episodio de los nazis y al de los zombies porque son brutales. 

Como último consejo os diria que miréis la serie en BSO porque las voces son miles de veces mejores que en castellano (Las voces de Kelly y Rudy dan sida del bueno) y el reparto tiene un acento muy chulo. 

Reseña 50 Sombras de Grey (Película)

Y Meiga sigue haciendo reseñas que tenía pendientes desde el año de la pera. Si hacéis memoria en la historia del canal, el vídeo que corresponde a esta entrada del blog fue subida el 15 de marzo. Anda que no ha llovido. La película estaba en una calidad horrible cuando  la vi (emm, sí, obviamente la vi pirateada), así que decidí esperar a que saliera en mejor calidad para poder reseñar mejor los efectos y la banda sonora. Y de repente ha pasado más de medio año. De hecho me la he tenido que volver a ver porque no me acordaba. Y sí , estoy volviendo a hacer una reseña un viernes noche.  #putavida

Sinopsis

Cuando Anastasia Steele, una estudiante de Literatura de la Universidad de Washington (Seattle), recibe el encargo de entrevistar al popular y joven empresario Christian Grey, un millonario de 27 años, queda impresionada ante su extraordinario atractivo. La inexperta e inocente Ana intenta olvidarlo, pero no lo consigue. Cuando la pareja, por fin, inicia una apasionada relación, a Ana le sorprenden las peculiares prácticas eróticas de Grey, al tiempo que descubre los límites de sus más oscuros deseos

Argumento

Es una película aburrida, con un ritmo muy lento. Es que lo pienso en frío y me doy cuenta de que  me he pasado dos horas de mi vida viendo como Anastasia y Christian hacen cosas: van a tomar un café, salen a cenar, follan, van en helicóptero, a casa de sus padres, follan...Lo que haría yo con mi novio así de tranquis. A ver, quizás en lugar de coger el helicóptero, iríamos en  bus pero 'whatever'.

La película es mejor que el libro. Los porqués:

1-La primera persona del libro causa un inicio de un proceso sidoso. 

2- Se eliminan parte de los tochos aburridos del libro donde Anastasia y Christian siguen haciendo cosas aburridas. Se comenta que en Cincuenta Sombras de Grey IV: 50 sombras más aburridas, nos enseñaran como cosen una bufanda juntos. 

3- Aparte de los diálogos vacíos, en determinadas ocasiones hay puntos de humor. No es que nadie se vaya a morir de la risa, pero al menos son un pequeño oasis en el desierto plagado de mierda que es la película. 


4- La película consigue darle algo de frescura al peñazo del libro a pesar de que está basado en este mismo. Así que por esto considero que la adaptación es bastante mejor que el libro que la propia adaptación cinematográfica. 

La película tiene la misma carga erótica que un episodio de la casa de Mickey Mouse, para poner un ejemplo de llevar poca ropa no hace erótico algo. Que sí, que en la película vamos a ver gente follando, pero esa emoción no traspasa la pantalla. Como persona enteradilla del porno que soy (Ya hablaré de ello en un vídeo, si os apetece), sé a la perfección que el hecho de ver gente manteniendo relaciones no consigue siempre encender la llama al otro lado de la pantalla. El motivo de esto es la falta de química de los actores y lo poco creíble que resulta la situación por para el espectador, que es incapaz de empatizar con la situación. 

Y prefiero no hablar sobre el durísimo sexo que practican. ¡OH NO! Le está haciendo el misionero. ¿Cómo puede aguantar semejante dolor. Ahora enserio, ¿Desde atar a tu pareja es una actividad sexual tan peculiar? Me parecen actividades supernormales en parejas sexuales sanas, solo que el resto de mortales no tenemos un cuarto dedicado al folleteo. 

Reparto

Dakota Johnson me causa ardor estomacal. No la aguanto enserio, si me la encontrara en el bus le daría codazos con disimulo. Creo que ella es una petarda ya de por sí, pero el personaje que interpreta. ¡Qué mujer tan petulante, por dios!  En las escenas sexuales su expresión es un poema. Sin duda, un ejemplo horrible para las chicas jóvenes, tema que comentaré más adelante y lo peor de la película.   

Jamie Dornan parece esculpido por ángeles. Esa con esos ángulos tan bien dibujados solo pueden haber sido creados por una escuadra y un cartabón divinos. Pero ya está, no se puede decir mucho más  de él.  Escusa su falta de interpretación en  que el personaje que interpreta, es frío y distante. Lo máximo que le veremos hacer a este señor es esbozar una ligera sonrisa.   Grey es alguien que después de muchos traumas infantiles, está sintiéndose atraído por alguien por primera vez.  A raíz de este hecho se podría generar un abanico de sentimientos muy amplio e incluso  llegar a crear un protagonista sólido. 

Efectos técnicos

La fotografía es correcta y la banda sonora está bien. Es de esos popurries de diferentes cantantes famosillos, así que es fácil que se te pegue una canción. Véase con el sobrexplotado 'Love me like you do'. 


Ya sabéis que lo que más odio de esta película es la imagen de la mujer que se da, y que chicas jóvenes tomen este modelo de referencia.  No me malintrepreteis, durante una relación sexual podemos adoptar muchísimos papeles: un día podemos ser dominados y al siguiente los dominantes, podemos fingir ser inocentes y puros o sacar la fierecilla lujuriosa que tenemos dentro. Pero lo importante es que lo que pasa en la cama se queda en la cama. 50 Sombras de Grey nos muestra un sistema de sumisión total, donde el hombre elige lo que ella come, viste y donde vive.  

Se pretende  describir a Anastasia como un personaje independiente, pero justo lo contrario. Su mente se pasa todo el día pensando en su novio maltratador, dejando de lado a sus amistades y familia.  No me parece un modelo adecuado para las chicas adolescentes, que es cuando mas inseguridades suelen surgir. Si quereis saber más sobre este tema os invito a mirar mi vídeo de youtube, que os dejo justo aquí. 

La nota que le pongo es de 3,5/10

Espero que esta reseña os haya sido de utilidad y recordad: ¡Sed críticos! 

#Retoameiga: Reseña a Pixels.

¡Nueva sección en el canal!: Reto a Meiga

Esta sección consiste en que me retéis a ver películas de mierda, pero SÓLO aquellas películas que socialmente son consideradas como de lo peorcito. 

Ejemplo: 

-A mi por ejemplo Gravity me pareció una chusta pero tanto a la crítica como al público en general les gustó. Ósea que no estaría en este apartado.

-Películas como Eragon lo podrían estar perfectamente. Sharknado también estaría incluida porque a pesar de la gracia que hace la película da un par venéreas y una salmonelosis cuando la ves. 

Así que dejadme en los comentarios de esta entrada del blog o del vídeo que subiré en breves a youtube las películas que me retáis a ver. 

Voy a empezar por una película de este verano  que fue acuchillada tanto como por la crítica como por el público: Pixels. Me he fijado en esta película por la polémica que generó en su momento debido a la publicidad 'heavy' que se le hizo y al ostión que se dio en taquilla. 

Sinopsis: 

Unos extraterrestres malinterpretan las imágenes de las máquinas recreativas como una declaración de guerra y deciden atacar la Tierra, empleando dichos juegos como modelos para el asalto. El presidente de EEUU, Will Cooper (Kevin James), recurre entonces a su gran amigo de la infancia y campeón de las maquinitas de los años 80, Sam Brenner (Adam Sandler), quien actualmente trabaja como instalador de sistemas de home cinema, para encabezar un equipo de expertos jugadores de su época (Dinklage y Gad). Su misión será derrotar a los alienígenas y salvar al planeta. 

La película parte de una idea que puede ser muy divertida y original: personajes de videojuegos antiguos atacando la ciudad de Nueva York.  De hecho, cuando lo leí por primera vez me pensaba que sería algo rollo Scott Pilgrim contra el mundo (JAJAJAJAJAAJAJAJAJ, no flipaba ni  nada). Pero cuando me enteré de que salía Adam Sadler, entré en razón y gracias al cielo, descarté la idea de verla en el cine. 

El argumento parece haber sido diseñado por un grupo de niños de segundo de primaria en clase de escritura creativa: el desarrollo de concepto es  bastante malo y los diálogos son flojos y carentes de cualquier resquicio de humor.  

Es una película que no acaba de cuajar en ningún género. Pretende ser una película de humor pero se fuerza demasiado a la historia a tener lógica. Lo bueno de las películas de este género es que pueden pasar cosas absurdas e inversosímiles pero mientras el espectador se ría, el objetivo estará cumplido.  Pixels trata de que su argumento absurdo tenga una base realista, pero eso solo hace crecer el nivel de absurdez de manera exponencial. Además de que apenas causa una sonrisa al espectador. Si queréis ver las tres únicas escenas cómicas de la película, mirad el trailer y os ahorráis dos horas el tener que tirar dos horas de vuestra vida a la basura. 

Tampoco puede ser considerada una película de aventuras-ciencia ficción porque aunque se le trata de dar base científica a lo ocurrido, el hecho en sí es una bobada. 

Lo único bueno de la película es al principio, cuando se hace referencia al pasado. Al regresar al presente, por mí la pantalla se podría quedar en  negro. 

Una pregunta que lanzo al aire. ¿QUÉ COÑO HACE ADAM SANDLER EN HOLLYWOOD?. ¿QUIÉN LE DEJÓ ENTRAR? Este hombre le resta -1000000 a todos las películas en las que actúa. 

En todas hace el mismo puto y jodido papel es un fracasado de buen corazón y le pasan cosas, pero al final todo se arregla y se queda con la chica. TODAS  ASÍ JODER (la única que se salva es Little Nicky). El resto del reparto es mediocre y predecible. El único que se salva es Peter Dinklage, que muestra un aspecto caradura y estrafalario que no le había visto hasta ahora demostrando que es un actor con muchas tablas a pesar de que su triunfo haya llegado por su papel en Juego de Tronos. 

En cuanto a la estética y los efectos especiales, que decir que están muy cuidados y conseguidos para dar ese toque nostálgico que el filme demanda. Es bastante curioso ver a los personajes de videojuegos de 8 bits en 3D y la verdad es que el resultado es bueno. 

La nota que le pongo es de 4/10

Espero que esta reseña os haya sido de utilidad y recordad: ¡Sed críticos! 

Reseña de Birdman (o la inesperada virtud de la ignorancia)

Buenas noches, cinéfilos míos. Ayer fue viernes por la noche y mi plan fue quedarme en casa estudiando física. Sí, ya sé que existen abuelos que viven la vida de manera más intensa que yo. Cuando terminé me dije: Aida, te mereces un caramelito audiovisual. 

Colorín colorando, esa es la historia de como me decidí a ver Birmand por enésima vez. Creo que ha llegado al punto de que la puedo ver en inglés y no perder el hilo de la película. 

Sinopsis

Después de hacerse famoso interpretando a un famoso superhéroe, la estrella Riggan Thomson trata de darle un nuevo rumbo a su vida luchando contra su ego, recuperando a su familia y preparándose para el estreno de una obra teatran en Brodway que le reafirme en su prestigio profesional como actor.  

Argumento

La historia tema central de la película es la dicotomía entre si es más importante ser un artista o ser alabado por la gente (¿Actor o celebridad). Por ello, la línea argumental de Riggan Thomson es la que seguimos en la mayoría del tiempo y la única que queda concluida al final de la película. Un final en el que Riggan consigue ser considerado un artista y reconocido por la sociedad, de la misma manera que consigue reconciliarlo con su 'alter ego' con capa. 

El ritmo de la película es muy frenético y caótico, cosa que  representa de manera dos elementos: 

1-El teatro: este es el más obvio. Viendo esta película, como espectadores estamos viviendo de alguna manera la creación de esta obra de teatro. Un aspecto que se ve apoyado por otros aspectos del apartado de efectos técnicos. 

2-La crisis emocional de Riggan Thomson y su búsqueda de la trascedencia. 

Una pista más de que se invita al espectador a ser participe del filme es el final abierto. Ya que como parte de la película, somos nosotros mismos los que debemos imaginarlos el final del protagonista y de las historias secundarias. 

También quiero destacar los diálogos, los cuales están llenos de humor ácido e ironía, que atacan sobretodo al mundo de Hollywood y las sobreexplodas películas de superheroes.  

Reparto

Un aspecto realmente brillante. El casting no podía ser más acertado, tanto en principales como en secundarios. 

Keaton tiene una actuación realmente reluciente a pesar de que al fin y y al cabo, se está representando así mismo. Las referencias a Birdman-Batman, son más que obvias. Creo que sabe representar a la perfección la crisis y el agobio que vive su personaje al tener que convivir constantemente con la sombra de su pasado. Por cierto, que  hay mucha gente que se ha quedado loca con esto y me gustaría aclararlo: NO TIENE PODERES. El hecho de que pueda mover cosas o volar, es desde la perspectiva del protagonista. Había demasiada peña rallada por el tema. 

Por otro lado, la elección de Norton también me parece más que indicada, representa a alguien con una tremenda capacidad artística pero incapaz de tener una vida normal fuera del escenario. Estoy terriblemente enamorada de la capacidad interpretativa de este hombre. De las pocas personas del mundillo famosillo que considero un actor de verdad. 

Y perfecta también la interpretación de Emma Stone, que sabe mezclar a la perfección el misterio y la fragilidad de su personaje. Su relación con Norton en pantalla me parece que tiene una química intensa y bastante creíble.  

Aspectos técnicos 

Lo que más se detecta en este aspecto es el plano-secuencia. Esta herramienta se usa principalmente para dos aspectos: el primero, para llamar la atención al espectador y hacer que recuerde la película por ese aspecto y el segundo, para introducirlo dentro de la obra. Como ya he dicho antes se juega con este hecho, el traqueteo incansable del argumento y la banda sonora basada únicamente en baterías para hacer sentir al espectador como un participante más de la obra de teatro. 

Quiero destacar el trabajo que habrá tenido que hacer el equipo técnico tanto para poder hilar de manera correcta los planos secuencia, como para eliminar los reflejos de las cámaras de los espejos (hay muchas escenas delante de espejos).  Además, en toda la película se mantiene una fotografía sublime. 

Una de las cosas que más me sorprende de esta película, no es referido al filme en sí sino a las críticas recibidas. Mucha gente no la ha entendido y la han calificado como aburrida.  Me doy cuenta de que estamos demasiado acostumbrados a un cine palomitero y extramasticado y cuando nos sacan un poco de este encuadre, la peña lo flipa-pepinos. Tanto como para bien como Interestelar ( que ha llegado al punto de ser sobrevalorada), como Birdman, que no ha sido tan bien recibida por el público en general.  

Los matices filosóficos de la película son demasiado complejos para relatarlos en una reseña sin escribir una Biblia. De hecho, se me ha ocurrido leer otras opiniones de buenos críticos y pillaban muchísimas más cosas de las que detecté en un primer momento, así que os recomiendo que sí queréis saber más sobre las figuras y las diferentes capas narrativas de la historia que echeis un ojo a lo que se cuece por los blogs y los foros. 

La nota que le pongo es de 8,75/10

Espero que esta reseña os haya sido de utilidad y recordad: ¡Sed críticos! 

Reseña de Girl Online

Y la respuesta es SÍ. 

Como muchos ya pensabais me he leído este libro porque soy fan de Zoella. Bueno, imagino que habrá sido así en el 97% de los lectores de este libro.

Bueno, ya sabéis que soy aficionadilla a leer que se cuece por el mundillo de la literatura adolescente, pero es obvio que el hecho de que la autora fuera una de mis youtubers preferidas ha ayudado. !Y alegraros amigos! !Es un libro de verdad! Con sus letras y todo.

Hasta ahora creía que los youtubers tenían un limite de palabras a la hora de escribir un libro, pero Zoella me ha demostrado lo contrario. 

Respecto al tema del ghostwritter; aquí he venido a hablar de mi libro y no a tratar polémicas porque para ello ya esta el Sálvame. Haré una reseña del libro lo haya escrito Zoella o el esclavo que vive en su sótano tecleando la secuela. Nadie se libra de mis sagaces e irónicas reseñas 

Os dejo por aquí la sinopsis: 

 Penny tiene un secreto. Con el nombre de GirlOnline, tiene un blog donde escribe lo que piensa sobre la amistad, los dramas de instituto, los chicos, su familia... y, últimamente, también sobre las crisis de ansiedad que han empezado a fastidiarle la vida. Cuando la cosaamenaza con ponerse fea, sus padres deciden enviarla a Nueva York para que cambie de aires. Allí conoce a Noah, un guitarrista tremendamente guapo del que no puede evitar quedarse pillada. Penny se está enamorando. Y, por supuesto, lo cuenta todo en su blog. Lo que no sabe Penny es que Noah también tiene un secreto, un secreto que amenaza con desvelar la verdadera identidad de GirlOnline y arruinar su blog, y su amistad, para siempre.

La historia es bastante simple, y nada original me atrevería a decir. Creo que visto al menos cinco películas de Disney Channel con un argumento similar 'Chica marginada e incomprendida conoce a chico guaperas misterioso con un secreto'.  Aunque tiene como punto positivo que  la trama se hace bastante ligera y consigue atrapar al lector, de hecho me lo leí todo en una noche. 

Que manía con usar personajes en primera persona cuando aún no se domina esa técnica. De verdad que lo siento porque muchas de las chicas que han reseñado el libro destacan su afinidad con Penny, pero por mi parte no consigo empatizar con ella.  Me parece genial que se utilice el elemento de la ansiedad ya que es una enfermedad que afecta a muchas chicas jóvenes y parece que es un tema un poco 'tabú', pero en mi opinión no es un personaje bien construido, además de que está sobrecargada de tópicos. Es la típica chica lista y divertida pero super incomprendida por la gente de su edad. Os podría poner un ejemplo de personajes a los que se parece, pero creo que es mejor ejercicio mental pensar a quien NO se parece porque hoy en día toda la literatura adolescente parece escrita bajo el mismo patrón.  Al menos, se puede vislumbrar una cierta evolución en el personaje y no tiene las  características machistas y odiosas que hay en los demás libros del estilo. Así que un punto para Zoella en este aspecto. 

Noah es una versión morena Edward Cullen. El chico que pido cada año a los reyes magos, y no hay manera oye. Y como buen protagonista masculino de libro para adolescentes tiene un secreto super secreto que se intuye desde la  primera página en la que aparece. Lo malo de estos personajes es que crean una idealización de las relaciones que no se da en la realidad. Cuando empiezas a salir con alguien y descubres que es humano, te llevas el chasco del siglo. CREPÚSCULO, HAS ARRUINADO MI VIDA AMOROSA. 

Sin duda el mejor personaje es Elliot y ojala aparezca mas en la secuela  porque es quien está mejor construido y quien más gracia me hace. 

Se utiliza elementos actuales como blogger, facebook... y eso hacen que el lector se sienta más identificado con las cosas que le cuentan. Una herramienta bastante recurrente en la nueva generación de novela adolescente para acercarse más al lector.  No me opongo a su utilización, pero quiero defiendo la importancia de que es mejor en centrarse en dejar un mensaje al lector, que en adornar las circunstancias de la obra. 

El estilo es sencillo y claro, nada del otro mundo pero promete una lectura amena y adictiva. Os recomiendo este libro para una tarde aburrida y sobretodo para aquellos que estáis estudiando inglés. Creo que es un libro ideal para leerse en inglés porque la gramática es simple, el vocabulario repetitivo y porque vais a ver expresiones inglesas frente a las americanas. 

No es la historia que va a cambiar vuestras vidas pero dentro de la novela adolescente  es de lo mejor que he leído en mucho tiempo. La relación romántica es bastante sana y la protagonista además de mostrar independencia frente a Noah, también consigue demostrar problemas de autoestima a lo largo del libro. Aparte,  se presentan temas como la ansiedad, la verdadera amistad y el apoyo de la familia, temas clave para los adolescentes.

Enlace para comprar el libro: http://www.casadellibro.com/libro-girl-online-una-chica-en-nueva-york/9788490434277/2529832

La nota que le pongo es de 6,5/10. 

Espero que esta reseña os haya sido de utilidad y recordad: ¡Sed críticos! 

Reseña de Into the Woods

Como ya expliqué en la reseña de Los Juegos del Hambre, estoy tratando de ponerme al día en el tema de algunas reseñas que tengo pendientes desde hace tiempo. Cabe decir, que por ejemplo esta película la vi poco después de su estreno (hace ya más de medio año largo). 

A ver, la película es una mierda. Es una realidad. Una afirmación inamovible. Varios científicos se están planteando que Into The woods es una sea una nueva ley física. 

Osea, que la gravedad tiene una aceleración de -9,8 metros por  segundos  cuadrados y esa película da SIDA. 

Aun no he conocido a nadie que me haya dicho que le haya gustado. 

Sinopsis

La película entrelaza los argumentos de diversos de los hermanos Grimm y continua para explorar las consecuencias, los deseos de los personajes y las misiones.  Los personajes principales son los de la Caperucita Roja, Jack y las judías mágicas, Rapunzel y la Cenicienta.  Cuando un panadero y su mujer se dan cuenta de que han sido maldecidos por una bruja y no pueden tener hijos, se introducen en el bosque para encontrar los objetos necesarios para romper el embrujo y funda una familia.  Durante este viaje se encuentran con el resto de los personajes de cuentos. 

Argumento

La primera mitad de la película es correcta. Se presentan a los personajes y las tramas de desarrollan con normalidad. El problema llega justo en la segunda parte.  Parece que ya has erminado la película, porque todas las líneas argumentales están cerradas y...¡Chas! Puñalada por la espalda. ¡Te queda otra puta media hora  de sufrimiento! La historia se torna lenta, y las historias de los personajes se vuelven a entrecruzar pero está vez de manera forzada y poco creíble. 

Para ser una historia para niños, las moraleja final es confusa y malinterpretarle. 

¿Lo que trata de decirme la película es que si soy infiel a mi marido, voy a morir? ¿Ese es mi castigo?

Lo único mínimamente guay es la escena homosexual de los príncipes. Que yo sinceramente espero que el tono dramático-gay haya sido añadido a conciencia por el director, porque si se pretendía hacer algo serio....em....NO. 

Reparto

A pesar de tener un reparto conocido, las actuaciones son muy normalillas. La película no la salva ni Meryl Steep aunque es la única que destaca en su actuación. 

Me parece totalmente insultante que en trailer aparezca Jonny Deep dando a entender que tiene un papel en la película. Hacer un cameo de tres minutos, no es aparecer en una película, amigos de Disney. 

Efectos técnicos

Buenos escenarios,  brillante estética y un  vestuario más que acertado. Tiene un rollo a lo Alicia en el Pais de las Maravillas de Tim Burton pero sin que se note tanto que han hecho los paisajes en los SIMS. Osea, pagando a animadores de verdad,  y no dando un par de monedas a los que trabajaron de becarios en Avatar. Una auténtica pena que el resto de la película no esté a la altura de este campo. 

No se como están las cosas en Broadway últimamente, pero está película deja mucho a desear como musical. El reparto es muy correcto vocalmente, pero las canciones son aburridas y poco pegadizas. Solo destacaría la canción propia de la película, 'Into the woods'.

No sé si el musical en sí es flojo o es que ha perdido mucho en su adaptación en la gran pantalla.  Me parece raro porque un musical tiene tendencia a crecerse a la hora de hacerlo película, pero bueno, el resultado es otro gran fracaso de Disney. Justo cuando pensaba que no había nada peor que Maléfica, aparece Into The Woods. 

La nota que le pongo es de 3/10.

Espero que esta reseña haya sido de vuestra ayuda y recordad: ¡Sed críticos!

Reseña de Hellsing: anime, OVAs y manga.

He visto que las reseñas de anime os gustan mucho, así que voy a hacer unas cuantas que tenía pendientes. Me he decidido a empezar mostrándoos algunos de mis animes preferidos, y Hellsing es una serie por la que tengo especial predilección. Ya sabéis que soy una fan del género de los vampiros, y si a esto le sumamos un gore de mucha calidad y un protagonista alucinante. ¿Adivináis que sucede?

Que Meiga se convierte en una fanática mojabragas. 

Voy a dividir la review de Hellsing en tres puntos:

• El anime original que se emitió en 2001 y solo una parte es fiel al manga, ya que en ese momento el manga aun no se había terminado. 

• La serie de OVAs titulada Hellsing Ultimate, que se lanzó en el 2006 y terminó en el 2012. Esta serie sí que es perfectamente fiel al manga y fue animada por varios estudios diferentes.

• El manga en sí, escrito por Kota Hinaro (Un señor que se dedicaba al hentai antes que a hacer eso, SÍ AL PUTO HENTAI)

Ambas historias parten de la misma base:  La Orden de Caballeros Protestantes Reales, que son una organización fundada por Abraham Van Hellsing y dirigida por sus descendientes. Su misión es proteger a la reina y las fronteras del país de toda amenaza sobrenatural. La organización está liderada por Sir Integra Fairbrook Wingates Hellsing, último miembro vivo de la familia, quien heredó su responsabilidad como directora después de la muerte de su padre, cuando tenía 12 años. Bajo su mandato están Walter C. Dornez y Alucard, un poderoso vampiro que fue capturado por la familia hace cien años. Más tarde se une también la ex-policía Seras Victoria, que tras ser mordida por Alucard se convierte en su vasallo y por extensión en un soldado de Hellsing.

La diferencia es que la adaptación al anime sigue una trama sobre un chip que transforma a los humanos en vampiros artificiales y el manga y los OVAs  tratan sobre una organización nazi llamada Milenium. 

Hellsing

Hay mucho 'hate' repecto a esta primera adaptación animada. A mi parecer me gustó bastante y considero que es una serie muy entretenida e imprescindible de ver. Ahora sí, se nota mucho que el argumento se lo han sacado de la manga. Especialmente en los últimos episodios donde aparece un malo de la nada para tratar de cerrar una trama que deja muchas dudas al aire. Le dan al 'deus ex machina' y pa' casa. Se nota mucho que los primeros episodios están basados en el manga y por ello tienen una trama más sólida,y a partir cierto punto, los guionistas le dan a la droga. 

Repito que esto no hace a la serie mala ni mucho menos. Prefiero eso, a los finales ultra abiertos y repentinos que dan muchos animes cuando no pueden seguir el manga. En mi opinión, los guionistas deberían haber preparado una linea argumental más verosímil a la hora de desarrollar la serie a partir de la original. 

Los personajes principales están muy bien construidos, pero su desarrollo no es ni la mitad de complejo que en el manga.  Integra es mucho más desagradable y Seras Victoria queda simplificada a un personaje femenino tópico en el anime.  La pobre se llega a hacer cansina porque se dedica mucho tiempo a mostrar sus idas y venidas por el mundo... ¿Y qué significa eso? MENOS TIEMPO EN PANTALLA DE ALUCARD 

¿Qué queremos los fans de la serie? VER LA PUTA CARA DE ALUCARD EN TODO MOMENTO, JODER

Yo lo siento para los que odiéis a la gente así, pero soy una mojabragas de Alucard.  Y sí, he tenido sueños húmedos con el último episodio de esta serie donde sale todo vestidito de negro....mmmmm....

La animación es el punto que más flojea. Hay que tener en cuenta que la serie tiene quince años pero de todas maneras... Hay episodios en los que se nota perfectamente una animación más acurada y para eso no hay excusa.  

Hellsing es una de esas pocas series anime que vais a poder encontrar en castellano. Eso no se si es bueno o malo. Enserio, me encanta la voz de Alucard, pero ¿Por qué se la cambian en el tercer episodio? Que me gusta el cambio, no digo que no, ¡pero es el jodido protagonista! Si el actor que dobló los primeros episodios, no podía continuar que el nuevo los hubiera doblado de otra vez. Me parece una de esas cutradas que solo pueden pasar en España. 

En resumen, una serie de vampiros que no trata de amor y gente que brilla.   Cargadita de sangre + mal rollete = Ideal para los amantes del género. Os la  as a tragar enterita y no os vais a dar ni cuenta de que el argumento cojea y de que a Alucard lo dobla un gallego. 

PD: AMO EL OPENING hjdgshjadsfajsdgfadsjgf 

Hellsing Ultimate

Hellsing Ultimate es una serie de 10 OVAs de 40 minutos que se ciñen a la historia del manga. El argumento es el prácticamente idéntico y cuenta una de las mejores historias que he visto nunca en el anime. La serie me gustó, pero los OVAs me entusiasmaron de verdad. ¿Sabeis que es mejor que gore y vampiros? Gore, vampiros y nazis. 

La serie es bastante sangrienta y contiene escenas bastante explicitas por la cual no la recomiendo si sois menores de edad. No estoy hablando de decapitaciones y eso, sino de escenas verdaderamente desagradables. Este tipo de dramatismo se intercala con escenas de humor que hacen la serie un poco más amena y dinámica. 

Me hubiera gustado que la parte dela batalla final hubiera durado más pero al menos, se concluye la serie con uno de los mejores finales que puedo recordar. Muero de amor con ese dialogo. 

La verdad es que uno no se da cuenta realmente de la simplicidad de los personajes en el primer anime hasta que ve el OVA:

• Alucard presenta debilidades que no se pudieron ver en la serie original. Queda más patente que es un vampiro y que no le gusta que le toquen 'los colmillos' . 

jejeje esté es el verdadero Alucard

• Integra: no se limita a ser borde como en el anime, sino que se muestra como de bien tiene puestos los ovarios esta mujer.  

• Seras Victoria:  me cae mejor en esta adaptación porque no hace simplemente de tópica niña de anime, sino que muestra que ha tenido que sufrir mucho en la vida y que también los tienen bien puestos. 

También podemos conocer mejor a los personajes secundarios como Walter y Alexander Anderson. Ambos personajes con mucho jugo que apenas se desarrollan en el primer anime. 


La animación fue llevada por diversos estudios diferentes, aunque de ella solo puedo decir que es brillante. No todo el fundo será fan de ese tipo de animación pero desde mi punto de vista es muy buena. 

Manga

Nada más abrir el primer todo pensareis: ¿Que mierda es esta?. Pero poco a poco se va apreciando el trabajo del autor. Kohta Hinaro tiene un estilo totalmente suyo e inconfundible: una caracterización de los personajes muy grotesca con facciones muy exageradasy abusa de los fondos negros. La manera de narrar la historia es algo desordenada y sucia, pero es un tipo de lectura que a medida que avanza la historia os daréis cuenta del tipo de artistazo que es este hombre. 



Menos algunos detalles en concreto, la historia de los OVAs es prácticamente la misma que la del manga. Sí que he notado diferencias en como se trata al personaje Alexander Anderson, aunque es un personaje que en el OVA lo peta (lo peta por todos lados), en el manga consigo empapizar mejor con él.

Ficha técnica

Hellsing

Autor@:Kohta Hirano

Tomos: 10

Editorial: NORMA editorial

Precio: 9 euros

¿Qué teneis más ganas de Alucard? YO SÍ, SIEMPRE

-Hellsing THE dawn: la podeis encontrar tanto en el manga como en los OVAs. Es  una precuela donde podemos ver al padre de Integra, a Walter de jovencito y el aspecto que antes tomaba Alucard. 

-Hellsing Ultimate Abridged: SOLO PARA FANS. Un grupo de dobladores, se ha dedicado a doblar los OVAs en tono humorístico. Son buenísimos y sacan un nuevo episodio cada día de Halloween. Este es el canal que lo lleva:

https://www.youtube.com/user/takahata101



En conjunto, a todo el material que sea de Hellsing le pongo un 10/10. 

Espero que esta reseña haya sido de vuestra  ayuda y recordad:¡Sed críticos!

Reseña: los juegos del hambre (película)

Ya sabéis que en estos casos trato de valorar de manera independiente el libro y la película. Si queréis ver una comparación entre ambas os dejo aquí el vídeo que subí en mi canal, pero en este caso voy a juzgar la película como obra en sí misma y no como adaptación. Me va a costar mucho hacer una review sin comparaciones, pero haré todo lo posible para no caer en ellas. 

El tema de la reflexión social se trata da manera muy superficial en los filmes ya que después de todo, es otra saga para adolescentes. Una saga mucho mejor que las que están últimamente atacando nuestros cines, pero cine para teenagers al fin y al cabo. Como fan de la saga de libros calificaría a esta película como una adaptación bastante digna. 

Sinopsis

Todos los años en las ruinas de lo que era una vez América del Norte, la nación de Panem obliga a cada uno de sus doce distritos a enviar a un chico y a una chica, adolescentes, para competir en Los juegos del hambre. En parte es un entretenimiento rebuscado y en parte es una táctica de intimidación por parte del gobierno. Los juegos del hambre es un evento televisado nacionalmente en el cual los "Tributos" tienen que luchar entre ellos hasta quedar solamente un superviviente. Enfrentada con los bien entrenados "Tributos" quienes llevan toda la vida preparándose para estos juegos, Katniss se ve obligada a recurrira sus agudos instintos, así como a la tutoría de Haymitch Abernathy, antiguo campeón, y ahora estropeado y  borrachín. Si quiere volver a casa en el Distrito 12, Katniss tendrá que tomar unas decisiones imposibles en La Arena que sopesan la supervivencia frente a la humanidad y la vida frente al amor.

Argumento

Es una lástima que la película se titule 'Los juegos del hambre' y que la parte de los juegos sea la más breve de toda la película. Entiendo que quisieran hacer una película para todos los públicos, pero no se puede olvidar que la base de la película son unos juegos donde adolescentes se matan unos a otros en unas circunstancias adversas. Ósea, la película se puede suavizar hasta cierto límite y para mí, el director ha pasado este límite tres pueblos. Excepto por determinadas muertes no siento realmente el drama y el estrés que deberían suponer unos juegos del hambre. 

Hay varios flashbaks a lo largo de la película para tratar de explicarnos el pasado de Katniss pero es una herramienta no muy bien utilizada ya que si no te has leído los libros creo que no queda suficientemente claro lo ocurrido, y sobre todo, que consecuencias tiene en el presente. 

Por otro lado, se agradecen las escenas en las que se muestra la organización del juego y como reacciona el presidente Snow a ellos. Hacen la película mucho más dinámica y amena. Una escena que quiero destacar es el discurso del presidente Snow sobre la esperanza. Tanto la fotografía como el dialogo me parecen bastante notables. 

Reparto

Soy bastante fan de Jennifer Lawrence y me suelen gustar la mayoría de papeles que hace. Creo que la elección de casting en su caso no podría ser mejor porque normalmente para estas películas para adolescentes no suelen escoger buenos El problema con personajes como Katniss al llevarlos a la pantalla es que da la sensación de que los actores o actrices que los representan tienen poca expresión facial. Por suerte, Jennifer es una actriz con suficientes tablas como para demostrar que no es una Kristen Stewart y que sabe lo que se hace. 


Peeta  (Josh Hutcherson) y su amor con Katniss son un aspecto mal tratado en la película. Creo que Peeta es un personaje mucho mas complejo que un simple enamorado de Katniss y que los matices de su love story creo que no quedan lo suficientemente claros para el espectador. Josh Hutcherson se ciñe a este Peeta creado para el filme y aporta la historia de amor adolescente necesario en este tipo de películas.  No vaya a ser que llevemos al cine una historia poco convencional y que las quinceañeras entren en crisis. 

Gale (Liam Hemsworth) a pesar de ser uno de los tres protagonistas de la película, su aparición es la breve. Recordemos que en los libros la historia está contada desde el punto de vista de Katniss donde queda patente la importancia que Gale en su vida. A Liam lo veo bastante tenso en pantalla, en esta película demuestra ser una cara bonita y poco más. 

Antes de cerrar este punto, me gustaría remarcar que el reparto de los secundarios es muy bueno: Haymitch, el presidente Snow, Seneca Crane, Effie...(incluso Leny Kravitz, y mira que los cantantes en las películas la suelen liar).

Efectos técnicos

Lo mejor en este sentido son los cambios de estética de un distrito a otro. La vestimenta y ambientación del capitolio son un punto positivo de la película, creo que se expresan muy bien la excentricidad y exageración del lugar. 

Echo de menos más sangre y suciedad en las escenas de los juegos del hambre,  una pena que la parte donde realmente se podrían haber lucido sea la más floja. 

La película tiene una banda sonora, pero como suelen hacer muchas películas para adolescentes ultimamente, se crea una bso en la que participan artistas conocidos para componer canciones para la película a pesar de que no salgan en ella en la mayoría de los casos. En el caso de los juegos del hambre, tiene muy buenas canciones y recomendadas sobre todos que seáis amantes del indie. 


No la considero una mala adaptación pero está lejos de poderse considerar una obra maestra. Una pena que se hayan tirado más hacia la branca amor adolescente a querer tratar el tema de la sociedad distópica y totalitaria. Esta claro que es lo que vende. Con esto tampoco digo que los libros toquen el tema de manera magistral y que no se puede negar que Susane Collins se inspiró de cierta saga de películas japonesas, pero al menos es una saga donde no se trata a los jóvenes como sacos de hormonas descerebrados. 

Me gustaría hacer una reflexión sobre este tema más adelante, seguramente cuando haya acabado de hacer la review de toda la saga. 

La nota que le pongo es de 6/10.
Espero que esta reseña haya sido de vuestra ayuda y recordad: ¡Sed críticos!

...y que la suerte este siempre de vuestra parte.